CRISIS HÍDRICA

El Gobierno de Córdoba junto con el Gobierno Nacional, se encuentran trabajando en la construcción de obras fluviales para el abastecimiento futuro de agua potable a los habitantes de Córdoba, debido al problema de la sequía inminente que azota al Lago San Roque principal abastecedor de agua a la Ciudad.

El Ministro de Obras y Servicios Públicos Hugo Testa en sus declaraciones afirmó que “Se han comprometido en apoyar obras de corto y largo plazos. La semana que viene estará en nuestra provincia el ministro de Planificación Federal, Julio De Vido, quien se comprometió en trabajar en conjunto para poner rápidamente en marcha la planta de La Calera, además de retomar el proyecto antiguo de ampliar el canal Los Molinos-Córdoba. Se trata de un entubado que evite la pérdida de agua”.



fuente: http://www.youtube.com/watch?v=yGeeC5-01M8

Si bien se invertirán en promedio unos 300 millones de pesos en la concertación de las obras, el Gobernador Juan Schiaretti tiene como objetivo a corto plazo finalizar los trabajos de construcción del canal de Las Sierras chicas y propone avanzar con la repotenciación de la planta potabilizadora de agua de La Calera que se encuentra en su 85% del total. “Esto permitirá interconectar la cuenca del San Roque y del Dique de La Quebrada, y paliar la afligente situación que padecen los habitantes de las Sierras Chicas” declaró el Gobernador para Cadena 3.

Sin embargo La Provincia también evalúa rehacer el canal que conecta Los Molinos –Córdoba, que una vez finalizada permitirá la provisión de agua para todos los cordobeses de la ciudad y Gran Córdoba en los próximos siete u ocho años. Se estima que la obra costará unos 150 millones de pesos, se iniciará dentro de un año aproximadamente y licitada dentro de los dos o tres meses.
Debido a la creciente sequía que azota el Lago San Roque, se preveén inevitables cortes en el suministro de agua potable en algunos sectores de la Ciudad. En sus declaraciones Hugo Testa afirmó que “se debe seguir insistiendo en bajar el consumo de agua”.
“Habrá suba de tarifas en esta ciudad, pero no sólo la recomposición por más costos que argumenta Aguas Cordobesas, sino un cambio en la estructura de la tarifa, de modo que la penalización sea todavía mayor. Podríamos modificar esos escalones o cambiar la alícuota, estamos estudiando diferentes esquemas; también estamos pensando en bajar la base libre de 25 m3” .

Se necesita por parte de la ciudadanía una toma de conciencia urgente, ya que la situación es crítica.

siga leyendo en : http://www.jornada.unam.mx/2008/11/03/index.php?section=opinion&article=020a2pol

EL DUEÑO DE LA RELATIVIDAD

Albert Einstein nace el 14 de marzo de 1879 en una ciudad de Alemania.
Para el nuevo milenio ya había recibido sus títulos como maestro de matemáticas y físicas. En sus primeros pasos como maestro físico, nunca se imaginó que iba a convertirse en el científico más conocido e importante del siglo XX.
Einstein consiguió un doctorado de la Universidad de Zurich en 1905, el principal tema de su tesis consistía en una nueva determinación de las dimensiones moleculares.
Ese mismo año dedica sus trabajos científicos a estudiar como la energía electromagnética parecía ser despedida por objetos emisores de radiación en cantidades discretas. La energía de estos era directamente proporcional a la frecuencia de la radicación. Estos descubrimientos de Albert parecían contradecir la teoría del electromagnetismo clásico.
Ese mismo año realiza su más famosa teoría llamada la teoría de la relatividad en donde funda que las leyes de la física deberían tener la misma forma en cualquier marco de referencia dado.


Sin embargo Einstein no fue el único en aportar datos científicos a la teoría de la relatividad. Su contribución consistió en aportar y unificar partes de la mecánica clásica y le electrodinámica de Maxwell.

Para el año 1909 Albert es reconocido como un destacado pensador científico, pero no es para antes de 1915 que después de varios intentos fallidos, Einstein publica la versión definitiva de la teoría de la relatividad.

EL REY LAGARTO

El 8 de diciembre de 1943 en Melbourne, Florida, nace James Douglas Morrison, más conocido como Jim Morrison. Cantante, escritor y poeta de los años setenta, logra su fama y reconocimiento gracias a la banda que integra llamada The Doors.
En 1965 tras graduarse de la Universidad de California, decide formar parte de una banda para lograr difundir su poesía. El grupo lo conformaban Manzarek en los teclados, Jim en voz, Robby Krieger en la guitarra y Jonh Densmore en la batería. Decidieron llamarse The Doors inspirándose en una cita de Williams Blake: si las puertas de la percepción permanecieran abiertas aparecería al hombre todo tal cual es, infinito.
En 1967 el grupo estrena su primer álbum. Su tema Light my fire se mantuvo en los top ten de todas las sintonías durante mucho tiempo y llegó a ser uno de los temas más populares en la historia universal de la música. Una canción que sigue sonando en las radios hasta el día de hoy en todo el mundo y es interpretada por varias bandas, como es el caso de la banda argentina Divididos la cual rinde homenaje a Jim Morrison tocando en sus conciertos el tema Light mi fire.




La actitud provocadora e incitando al público a la violencia provocó que los recitales de los Doors sean prohibidos en varias ciudades de los Estados Unidos.
Luego de brindar muchos y problemáticos conciertos, Jim decide abandonar los escenarios y dedicarse a la poesía para lo cual se radica en París para comenzar una nueva etapa de su vida.
Morrison publica tres libros de poema de elevado lirismo y singularidad.
En 1971 el cuerpo de Jim Morrison es encontrado sin vida en la bañera de su departamento en el barrio parisino De Marais donde vivía junto a su pareja Pamela Courson.
Sus restos descansan en el cementerio Pere Lachaise en París.

EL CHE

A pesar que es más reconocido por su sobrenombre, Ernesto “Che” Rafael Guevara de la Serna nació el 14 de junio de 1928 en Rosario, Argentina.
Desde chico Ernesto sufría de ataques de asma.

Revolucionario y líder político latinoamericano, cuya negativa a adherirse tanto al capitalismo como al comunismo ortodoxo, lo convirtió en un héroe de los nuevos grupos izquierdistas que surgieron en la década de 1960.

En 1947 ingresa a la Facultad de Medicina de la Ciudad de Buenos Aires.

Durante 1952 viaja el interior del país, Chile, Perú, Colombia y Venezuela en compañía de su amigo Alberto Granados. El 12 de junio de 1972 finaliza sus estudios y recibe el título de médico. Ese mismo mes parte nuevamente de viaje rumbo a Venezuela, pero la realidad que encuentra en Bolivia y su posterior contacto con exiliados latinoamericanos en Perú, le hace cambiar de idea.




En julio de 1955 el Che conoce finalmente a Fidel Castro y se enlista como médico voluntario en la expedición del Granma.

Guevara escribió “Relatos de la guerra revolucionaria en Cuba” (1961) y “Diario de campaña en Bolivia” (1968), dos libros sobre la lucha guerrillera en los que defiende los ideales revolucionarios de los países en vías de desarrollo.

Ernesto “Che” Guevara es capturado por el ejército boliviano el 8 de octubre de 1967, y fusilado en La Higuera, en Santa Cruz de la Sierra, Bolivia, el 9 de octubre del mismo año.

LET IT BE

La historia de los Beatles comienza en Liverpool una ciudad industrial de Londres, Inglaterra.

Sus comienzos fueron en pequeñas fiestas barriales, actos escolares y actuaciones parroquiales.

Sin embargo, la fama comienza cuando el grupo se embarca hacia Hamburgo donde comienzan a tocar en varios bares nocturnos de la zona.

Para septiembre de 1962 la banda graba su primer sencillo “Love me do” que es bien aceptado por la audiencia y logra posicionarse en el top20 y le abre el camino para iniciar una exitosa gira nacional por Inglaterra.

Sin embargo ya para 1962, The Beatles agotados por las giras, conciertos y discos, deciden abandonar los conciertos en vivo y se dedican sólo a grabar sus discos.

A partir de la trágica muerte de Jonh Lennon, asesinado por un fanático en New York en el año 1980, el grupo nunca más vuelve a reunirse ni a grabar un nuevo disco.

EL REY

Elvis Aaron Presley nació el 8 de enero de 1935 en Tupelo Misisipi. Sus padres Vernon Elvis Presley y Gladys Presley, el día de su nacimiento esperaban la llegada de dos bebés, sin embargo Jesse Aaron Presley el hermano gemelo, murió al nacer.

A la edad de 10 años a Elvis le obsequian como regalo de cumpleaños su primera guitarra. Desde ese entonces era notoria su devoción por la música blues rural.

En 1954 con 19 años realiza sus primeras grabaciones como regalo de cumpleaños para su madre Gladys. Su disco contenía dos temas, con los títulos “My Happiness” y “That's When Your Heartaches Begin”. Sus creaciones fueron muy bien recibidas por el propietario de los estudios Sun Records, Sam Phillipis, quién contrata a Elvis para grabar un disco que poco tiempo después sería un éxito en Memphis.

Sin embargo su primer contrato discográfico se llevaría a cabo recién en el año 1955, por la exagerada suma de 35 mil dólares. Su disco incluye ocho temas, entre los cuales se estaba el sencillo “Blue Suede Shoes”.

Para el año 1956 Elvis ya era furor a nivel nacional y reconocido internacionalmente. Sus temas sonaban en todas las emisoras nacionales y esto era solo el comienzo de la fiebre que estaba a punto de estallar.

Es precisamente en ese año en el que Elvis graba su sencillo “Heartbrack Hotel”, el cual se convertiría en su primer tema numero uno y en uno de sus mejores éxitos, el cual sigue sonando actualmente a nivel mundial.

Si bien Elvis no fue el creador del Rock and Roll, éste hubiese sido muy diferente si él.
Su música era verdaderamente revolucionaria al ser mucho más que una síntesis entre los géneros que tanto habían influido en su manera de hacer música.

Entre los años 1956 y 1972 el Rey (como ya mundialmente se lo conocía) filmó más de treinta películas que le consumieron la mayor parte de su tiempo y lo alejaron un poco de los escenarios.
Si embargo esa imagen de joven apuesto y alegre que supo tener, comienza a desdibujarse bajo la sombra de las drogas que castigaban cruelmente el cuerpo de Elvis.

El 16 de agosto de 1977 el cuerpo sin vida de Elvis Aaron Presley, yace tendido en el suelo de uno de los baños de su palacio de Memphis.

El mundo entero lloró su muerte. Sus restos fueron enterrados en el jardín de su casa, lugar que es visitado anualmente por cientos de fanáticos que mantienen todavía presente a su Rey.

LOS CABALLEROS LAS PREFIEREN RUBIAS

Nació el 1 de junio de 1926 y pese a que en la fama siempre se la conoció como Marilyn Monroe, su verdadero nombre era Norma Jeane Mortenson.

Su madre Gladys Monroe debido a su condición de pobreza extrema, decide dar a su hija en adopción a una familia adoptiva la cual luego envía a Norma a un orfanato en donde vive allí hasta 1935.

A sus 16 años trabajando en una planta de aeronaves, Norma conoce a Jimmy Dougherty un joven de 21 años con quién contrae matrimonio el 19 de junio de 1942. Sin embargo la pareja no duró mucho, para junio de 1946 ya estaban divorciados.

Norma salta a la fama cuando en el año 1944 es fotografiada por un periodista que realizaba una investigación sobre la contribución de las mujeres a la economía durante la guerra.

Este fotógrafo continúa tomándole una serie de fotografías por algún tiempo y es así como Norma sin proponérselo comienza su carrera como modelo.

Ya en 1945 la innata belleza de Norma Jeane Mortenson era la tapa de numerosas revistas famosas de esa época que lograron que en poco tiempo llegara a ser inmensamente reconocida y popular.

A tan solo un año después de su primera fotografía y dejando atrás su look para convertirse en rubia platinada, Norma firma contrato con 20th Century-Fox.
Poco tiempo después comienza a hacerse llamar como Marilyn Monroe, usando el apellido de su madre y el nombre de la actriz Marilyn Miller.

Su primera aparición en el cine fue en 1947 en la película “The Shocking Miss Pilgrim”.

En el año 1962 Marilyn fue premiada con el Globo de oro (Golden Globe) como la estrella más popular del mundo.

Víctima de la fama, excesos, drogas y alcohol, el cuerpo de Marilyn es encontrado sin vida en su vivienda de Brentwood California, el día 4 de agosto de 1962.

Gentlemen prefer blondes: http://www.youtube.com/watch?v=78Cw1RdCbhM

CINE MUDO

Charles Spencer Chaplin Jr., nació el 16 de abril de 1889, fue un escritor, actor, director, productor y compositor británico ganador del oscar de Hollywood.

Con casi 90

películas de cine mudo y sonoro, ha llegado a convertirse en la figura más representativa del cine mudo, el cual le ha dado su fama mundial y la consideración de uno de los grandes genios de la historia del cine. Su cine abunda de imágenes clásicas tan conocidas como su propio personaje.

La familia de Charlie vivía sumida en la terrible pobreza urbana del Londres de finales del

siglo XIX. Su madre (actriz de teatro) vio truncada su carrera debido a que padecía esquizofrenia, y su padre era un cantante alcohólico dedicado al jazz y el blues. Charlie creció en el barrio de Kennington, rodeado de muchos actores de music-hall.

Charles y su hermano Sidney, dos años mayor, habían heredado el talento artístico de la familia y comenzaron a trabajar en ello desde niños. Su primera aparición pública fue a la edad de 5 años, sustituyendo a su madre en un teatro londinense. Ahí empezó a trabajar como actor infantil en el teatro, y recibió buenas críticas.

Chaplin y el cine

Charlie Chaplin llegó a Hollywood en la primavera de 1913, y comenzó a trabajar en noviembre. El 2 de febrero de 1914 se estrenaba su primera película, Making a Living (Ganándose la vida, también conocida como Charlot periodista). En ese mismo año rodó 35 films de un rollo (cortos de entre doce y dieciséis minutos de duración), escritos y dirigidos por Sennett, el propio Charles u otros directores. Todavía sus caracterizaciones eran sólo esbozos del vagabundo ingenuo y sentimental que le daría fama en todo el mundo.

El éxito fue arrollador, y en 1915 la productora Essanay le robó a Sennett su estrella por un contrato de 1.500 dólares a la semana. Cifra fabulosa para un cómico de cine mudo, que en Keystone venía cobrando diez veces menos.

Chaplin era el protagonista absoluto (haciendo rol femenino en algunos), y en la mayoría de ellos su partenaire era Edna Purviance. Cabe recordar A Night in the Show, The Champion, The Night Out y sobre todo The Tramp (El vagabundo), en la que redondeaba el personaje que luego se conocería como Charlot. Él mismo contaría después que fue escogiendo casi al azar -como lo haría un vagabundo real- el sombrero, el bastón, los anchos pantalones, la chaqueta estrecha y los zapatones. El resultado fue el atuendo más famoso y perdurable en la historia del cine.

Charlie Chaplin era cómico dentro y fuera del cine. Gustaba a la gente y le gustaba la gente. Se recuerdan escenas públicas como aquella en un restaurante en que, al pedir su plato preferido de pescado, pescado a la plancha entero y muy grande, se ponía a dramatizar mientras todo el restaurante miraba desternillándose de risa cómo se lo comía lamentando su pérdida. U otras como probar el vino que le daba el camarero en su primera copa, escupirla con enorme asco ante el asombro de todos, incluido el camarero, y cuando se hacía el silencio mirar al camarero y decirle: «¡Excelente!». Son anécdotas de cómo la vida con él era una caja de sorpresas.

En los últimos años de su vida se mantuvo alejado del mundo en su mansión en

Suiza, donde falleció el 25 de diciembre de 1977, mientras dormía, a la edad de 88 años.


Fuente : http://es.wikipedia.org/wiki/Charles_Chaplin

THE TREE STOOGES

Moe, Curly y Larry

ESTE GRUPO COMICO ESTADOUNIDENSE ACTIVOS DESDE 1922 A 1970, LOGRAN LA FAMA GRACIAS A SUS CORTOMETRAJES EN DONDE LA COMICIDAD ESTABA BASADA EN LA VIOLENCIA FÍSICA Y EN EL JUEGO VERBAL.
SUS 48 AÑOS DE PERMANENCIA EN PANTALLA SE DEBIERON NO SOLO A SU ALTA POPULARIDAD FUNDAMENTADA EN SU ORIGINAL SENTIDO DEL HUMOR, SINO TAMBIÉN POR EL HECHO DE QUE LOS TRES CHIFLADOS NO ERAN LOS PROPIETARIOS DE SUS OBRAS, SINO EMPLEADOS PAGADOS POR SEMANA. ESTA CIRCUNSTACIA LOS OBLIGÓ A TRABAJAR INCANSABLEMENTE HASTAQUE LA ENFERMEDAD, LA VEJEZ O LA MUERTE LOS ALEJARAN DEFINITIVAMENTE DE LOS ESTUDIOS DE GRABACIÓN.

LOS TRES CHIFALDOS COMENZARON CON LAS AMBICIONES ARTÍSTICAS DE DOS JÓVENES HERMANOS JUDÍOS neoyorquinos, llamados Samuel y Harry Moses Horwitz.
Pese a que ambos cursaban sus estudios universitarios en las carreras de plomería y electricidad, su verdadera pasión era sin duda el teatro. Gracias a esta ambición, Harry en el año 1902 consigue ingresar en los estudios de una importante productora de la época, siendo contratado como recadero para los actores durante las filmaciones. Sus constantes ganas de actuar, le permitió comenzar a aparecer como extra en películas comerciales, junto a grandes y reconocidos actores de la época.

Samuel, hermano de Harry, decide seguir los pasos de su hermano y, entre los dos comienzan esta carrera hacia la fama, ingresando al mundo del cine al menos como aficionados .

El inicio de su popularidad es gracias a Ted Healy, un actor de bastante popularidad que había llegado a Broadway en los años veinte, y decide incluir en sus actuaciones a los hermanos Horwitz. Ted y sus chiflados trabajaron juntos por más de diez años en numerosos cortometrajes.

El éxito no se hizo esperar, ya en 1922 el ensamble fue conocido como “Ted Healy y sus chiflados”. En 1925 incorporarían a un amigo de los hermanos Horwitz (también conocidos como Howard), Larry Fine. El reconocimiento popular no tardó en llegar, y el miso vendría acompañado de su incursión en el cine con una de sus películas mas conocidas “Soup to nuts” (sopa para los locos) en 1930.

Poco después de su exitosa película, Shemp, hermano de Moses (Moe) decide seguir su carrera como actor, separado del grupo y abandonando a Ted y sus chiflados.
Es por esto que Moe propone incorporar al acto a su hermano menor llamado Jerome Lester a quien todos apodaban “Babe” y que pronto su apodo fue cambiado por “Curly”.
Moe, Curly y Larry pronto se convirtieron en los sobrenombres más populares y famosos de la época.

La fama que alcanzó el trío que se lució por primera vez con el emblemático Ted Hely allá por el año 1930, y que tuvo su mejor época en las décadas de 1940 y 1950, marcó un antes y un después en el cine clásico y en la comedia épica. Para muchos televidentes, Curly fue el más infantil y natural de todos los chiflados que actuaron junto a Larry Fine y a Moe Howard. No obstante, Shemp fue un gran favorito del público, y prueba de ello es el ratings del que gozó la serie mientras realizaba sus apariciones en escena, tanto antes como después de la aparición de su hermano Curly.

Pese al fin de los Chiflados, el programa sigue siendo emitido en numerosos países alrededor del mundo y en un sinfín de lenguas y culturas. En este sentido, el éxito ha sobrevivido a sus máximos responsables y ha provocado una vasta cantidad de alusiones en películas y series de televisión a lo largo de los años.

Fuente: http://chiflados.galeon.com/

PISADA LUNAR

El 20 de julio de 1969 millones de personas de todo el planeta presenciaron el acontecimiento del siglo…la llegada del hombre a la Luna.

El objetivo principal de la misión fue la llegada de sus astronautas sanos y salvos, recoger muestras de la superficie selenita y dejar equipos experimentales que funcionaran después que la tripulación regresara a la Tierra.

Los tres astronautas que fueron encomendados para ese viaje en la Apolo 11 fueron Neil Armstrong, Michael Collins y Edwin “Buzz” Aldrin.
El día del despegue, los experimentados astronautas se levantaron de madrugada y después de chequeos médicos de rigor, desayunaron y fueron asistidos para introducirse en los complejos trajes espaciales. Luego fueron conducidos a la plataforma de lanzamiento, donde entraron a la cápsula.

Los relojes marcaban en Argentina las 10:32 AM del miércoles 16 de julio de 1969. La cuenta regresiva había culminado y la gran hazaña del hombre, poner un pie en la superficie de la Luna, recién comenzaba.
El cohete Apolo 11 y sus tres tripulantes, Neil Armstrong, Michael Collins y Edwin Aldrin, dejaron la Tierra acompañados por un ensordecedor sonido y una gigantesca llama roja. Los cinco motores del vehículo espacial en conjunto alcanzaron una velocidad de 40 mil kilómetros por hora, impulso necesario para vencer la fuerza de gravedad. El lanzamiento no revistió ningún problema.
Los medios de comunicación trabajaban frenéticamente para relatar todo lo sucedido.

La nave espacial permaneció volando en torno a la Tierra hasta las 13:16 hrs (Argentina). La Apolo 11 hizo funcionar el cohete de la tercera etapa. En ese instante aumentó la velocidad, a casi al doble de la que llevaba, para iniciar el viaje de 400 mil kilómetros, aproximadamente a la Luna. El objetivo era salir de la gravedad terrestre.
Un día después del lanzamiento, con una tripulación mucha más relajada y bromista, la misión cruzó el punto medio del viaje. La velocidad promedio era casi de 5.800 kilómetros por hora. El motor principal de la Apolo 11 se encendió por espacio de tres segundos y se colocaron en un trayecto más preciso hacia la Luna.

Eran exactamente las 10:56 PM. cuando Armstrong descendió por una escalerilla con su traje espacial y puso el pie izquierdo sobre la Luna. Una cámara de televisión transmitió a la Tierra las primeras imágenes desde el satélite.

Sus primeras palabras fueron "Este es un pequeño paso para el hombre; un salto gigantesco para la Humanidad".

LA NENA AFGANA

La fotografía fue tomada en junio de 1984 en el campamento de refugiados Nasir Bagh de Pakistán por el fotógrafo de National Geographic, Steve McCurry.
Esta niña de grandes e intensos ojos verdes llamada Sharbat Gula, fue fotografiada a sus 12 años de edad y su imagen publicada en la portada de la revista National Geographic, se convirtió en un símbolo de la tragedia de Afganistán y ha sido una de las fotos más reproducidas del siglo XX.
Sin embargo en ese entonces nadie sabía el nombre de esta chica, por lo que simplemente era conocida como la niña afgana.
El mismo hombre que la fotografió, Steve McCurry buscó a esta joven durante 17 años; realizó numerosos viajes a la zona hasta que, en enero de 2002, encontró a la niña convertida en una mujer de 30 años y pudo saber su nombre. Sharbat Gula vive en una aldea remota de Afganistán, es una mujer tradicional pastún, casada y madre de tres hijas, casada con Rahmat Gul desde sus 13 años, poco después de su famosa fotografía.
En el año 1992 Sharbat vuelve a Afganistán. Nadie la había vuelto a fotografiar hasta que se reencontró con McCurry y no sabía que su cara se había hecho famosa.